El cosmos en un pentagrama: el legado astrológico de Gustav Holst
A más de un siglo de su creación, la suite "Los Planetas" sigue siendo la piedra angular de la música épica moderna, desde las galaxias de Hollywood hasta las misiones espaciales actuales.
09/04/2026 | 14:13Redacción Cadena 3
FOTO: ilustrativa.
En 1914, un compositor inglés marcado por la timidez y una profunda modestia cambió para siempre la forma en que "escuchamos" el universo.
Gustav Holst nunca imaginó que su obra, gestada desde una baja autoestima y una curiosidad mística, se convertiría en una de las piezas más influyentes de la historia. Basada no en la astronomía científica, sino en la astrología, la suite asigna un carácter humano y psicológico a cada cuerpo celeste del sistema solar.
El ADN de las bandas sonoras
Para muchos, los acordes de la suite resultarán extrañamente familiares. No es casualidad: la música de películas icónicas como Star Wars o E.T.
El Extraterrestre bebe directamente de la fuente de Holst. El legendario John Williams encontró en esta obra la inspiración rítmica y melódica para construir sus universos cinematográficos.
El contraste entre las piezas es el corazón de la suite. Mientras que Marte evoca una marcha bélica y tensa, Júpiter se presenta como un planeta "brillante y mucho más enérgico", capturando una sensación de revelación épica que hoy asociamos naturalmente a las grandes aventuras espaciales.
Innovaciones adelantadas a su tiempo
A pesar de las limitaciones técnicas de principios del siglo XX, Holst fue un pionero de recursos que hoy nos parecen habituales. En el cierre de la obra, dedicado a Neptuno, el compositor introdujo un coro femenino que canta desde una habitación contigua, cerrando la puerta lentamente para generar un fade out acústico. Ese efecto de desaparición gradual buscaba representar la inmensidad y el misterio de los confines del sistema solar.
Ausencias con sentido
La obra presenta dos omisiones notables que responden al contexto histórico y al concepto del autor:
La Tierra: no está representada porque el enfoque de Holst era cómo las fuerzas externas de los planetas influyen en nosotros.
Plutón: en 1914, año de creación de la suite, Plutón aún no había sido descubierto, por lo que quedó fuera del mapa musical del compositor.
Del misticismo a la Misión Artemis
El interés por lo que ocurre sobre nuestras cabezas no ha decaído. Hoy, la misión Artemis —que cuenta con un componente argentino en su satélite— representa la continuación tecnológica de ese asombro que Holst tradujo en música hace más de cien años.
Si bien Holst nos dio una visión astrológica y potente, la historia de la música ha explorado otras facetas de los astros. Frente a la energía de Júpiter o el misterio de Neptuno, siempre quedará el contraste de piezas como el Claro de Luna de Claude Debussy, que nos devuelve a una visión romántica, serena y profundamente humana de nuestro satélite natural.
Lectura rápida
¿Qué obra cambió la forma en que escuchamos el universo?
La obra de Gustav Holst en 1914 cambió la forma en que escuchamos el universo.
¿Quién se inspiró en la música de Holst para sus películas?
El legendario compositor John Williams se inspiró en la obra de Holst para crear música para películas como Star Wars y E.T..
¿Cuáles son las omisiones notables en la obra de Holst?
La Tierra y Plutón son las omisiones notables; la primera no está representada y la segunda no se conocía en 1914.
¿Qué innovaciones introdujo Holst en su música?
Holst introdujo un coro femenino que canta desde una habitación contigua, creando un efecto de fade out acústico en Neptuno.
¿Qué representa la misión Artemis en relación con Holst?
La misión Artemis representa la continuación del asombro hacia el espacio que Holst tradujo en su música.
