Harry Styles sorprende con su nuevo álbum "Kiss All the Time. Disco, Occasionally"

Hay una experiencia que Harry Styles nunca podrá tener, aunque le hayan preguntado por ella hasta el cansancio: mezclarse con la multitud en un concierto de Harry Styles.

En "Kiss All the Time. Disco, Occasionally", su cuarto álbum en solitario y el primero en cuatro años, Styles busca ponerle banda sonora a la euforia anónima de estar entre el público. Esta elección es audaz, especialmente después de "Harry’s House" (2022), el synth-pop que le valió el premio a álbum del año en los Grammy de 2023, y con puntos de referencia aún más atrevidos.

El artista comenzó a trabajar en este álbum de 12 canciones a inicios de 2025 en Berlín, junto a su productor habitual, Kid Harpoon, y Tyler Johnson. La ciudad resultó ser una fuente de inspiración, llevando a Styles a explorar hábitos de escucha más electrónicos, alineados con la reputación de la capital alemana. Sus listas de reproducción para correr incluían a artistas como Four Tet, Floating Points y Jamie xx, así como a DJs de techno como Ben Klock y Fadi Mohem. Las producciones repetitivas y físicas, con sintetizadores que retumban y golpes de bajo, se acercan a un estado meditativo. Esto queda claro en "Kiss All the Time. Disco, Occasionally", un álbum notablemente consistente, decidido a evocar un estado de ánimo sin sacrificar la música.

El primer adelanto llegó en forma de "Aperture", una pista de apertura de cinco minutos construida con sintetizadores que se aceleran. Styles comentó que la canción se inspiró en parte al ver a LCD Soundsystem en vivo y en escuchar a la banda de post-punk de los años 80 The Durutti Column. La libertad, parece insinuar, nace del anonimato y de la pista de baile.

La experimentación enérgica recorre todo el álbum, especialmente en su brillante segunda mitad. La apuesta funciona en "Dance No More", una descarga suelta de dopamina que invita a la fiesta con su cántico pegajoso: "Gotta get your feet wet / Respect / Respect your mother!" (Tienes que mojarte los pies / Respetar / Respetar a tu madre!), recordando a "Super Freak" de Rick James y a la cultura drag.

La producción maximalista y las guitarras españolas de "Ready, Steady, Go!" destacan, así como la sugerente "Pop", que ofrece un buen rato eléctrico cargado de deseo, donde la influencia de la banda de dance-punk de la década de 2010 Hot Chip es evidente.

En otros momentos, la voz de Styles se sacrifica, como en "Season 2 Weight Loss", donde queda enterrada bajo la ambiciosa producción. Sin embargo, en "Coming Up Roses", escrita solo por Styles y con una orquesta de 39 músicos arreglada por el director Jules Buckley, su voz brilla al frente.

Un Styles familiar también aparece, como en el romance de esa canción, o en las referencias líricas a Simon & Garfunkel en el cierre "Carla’s Song" y en "Dance No More". Además, "Paint By Numbers" evoca finales de los 60 y comienzos de los 70, especialmente en su momento de guitarra acústica, cantautor, "Matilda".

"Oh, what a gift it is to be noticed" (¡Oh, qué regalo es ser notado!), canta Styles, quien se da cuenta de que su fama es un conducto para la comunidad, no su fuente: "But it’s nothing to do with me" (Pero no tiene nada que ver conmigo).

"Kiss All the Time. Disco, Occasionally" se arriesga a lo grande, pero el enfoque de Styles es a menudo sobrio, como en "Are You Listening Yet?", que nunca termina de resolverse pero satisface, o en la de tempo medio "American Girls".

La libertad que Styles parece haber estado persiguiendo ha construido un álbum subversivo que no se ajusta a ningún manual contemporáneo de estrella pop. Resultará divisivo para sus oyentes fieles o, al menos, inesperado. Sin embargo, el riesgo no significa que "Kiss All the Time. Disco, Occasionally" sea completamente desbocado, lo que tal vez sea su esperanza central. Porque, al final del día, incluso en la bruma de un club nocturno, él sigue siendo Harry Styles.

¿Pero el esfuerzo por liberarse de las expectativas? Eso suena a euforia.