Sly Stone, líder de Sly and the Family Stone, muere a los 82 años en su hogar

NUEVA YORK (AP) — Sly Stone, el célebre músico y carismático showman, conocido por su liderazgo en Sly and the Family Stone, falleció a los 82 años. Su grupo, que irrumpió en la escena musical en los años 60 y 70, dejó huella con éxitos inolvidables como "Everyday People", "Stand!" y "Family Affair". La noticia fue confirmada por su publicista, quien informó que Stone falleció rodeado de su familia tras varios años de problemas de salud, entre ellos la enfermedad pulmonar obstructiva crónica.

Sly and the Family Stone, fundado entre 1966 y 1967, fue pionero en la inclusión de hombres y mujeres de diversas razas en una banda. Este grupo significó mucho para una época marcada por el cambio social y cultural, donde el rock y el funk cobraron vida a través de unos sones combinados que abarcaban desde jazz y soul hasta rock psicodélico. Su estilo explosivo y vibrante cambió la música popular y resonó profundamente en una generación ansiosa de afirmación y cambio.

El periodo más brillante de su carrera se concentró entre 1968 y 1971, en el que su música capturó la esencia de la celebración y la desesperación de sus tiempos. Desde temas como "I Want To Take You Higher" hasta "Family Affair" y "Runnin’ Away", Sly and the Family Stone se convirtieron en la voz de toda una generación, tocando temas sociales y políticos que resonaban en la vida de muchos.

La banda, formada por Sly en los teclados, Larry Graham en el bajo, el hermano de Sly, Freddie, en la guitarra, y su hermana Rose como vocalista, hizo su debut con el álbum "A Whole New Thing" y rompió esquemas con su sencillo "Dance to the Music", que llegó al Top Ten justo cuando se desataban tensiones sociales en todo el país, un momento que coincide trágicamente con el asesinato de Martin Luther King.

Stone, siempre con su estilo distintivo de monos de cuero y gafas de sol, deslumbró al mundo en el histórico festival de Woodstock, donde su energía y su mensaje se adhirieron a la conciencia colectiva de la juventud de la época. Temas como "Everyday People" se erigieron en himnos de diversidad e inclusión, resonando con la audiencia de manera universal.

Más allá de su influencia directa, Stone inspiró a un sinnúmero de artistas que vinieron después de él. Grupos y cantantes como los Jackson Five y Miles Davis tomaron inspiración de su innovador enfoque musical. La fusión que proponía fue esencial en la evolución del funk y el jazz, marcando un precedente que aún perdura en la música contemporánea.

Su legado sigue vigente en múltiples géneros, desde el funk hasta el hip-hop, donde sus riffs y arreglos han sido sampleados por una altamente reconocida lista de artistas. La tributo a su influencia no solo fue un acto de reconocimiento sino también una celebración de su impacto en el mundo musical.

“Sly hizo tantas cosas tan bien que me hizo girar la cabeza por completo”, afirmó George Clinton, otro ícono de la música funk, resaltando el indiscutible talento que Sly aportó a la escena musical.

Sly Stone permanece en la memoria no solo como un músico de éxito, sino como un símbolo de un cambio cultural y la posibilidad de un futuro más inclusivo en la música y más allá.